Yulia Krivich to artystka wizualna, współtwórczyni ZA*grupy (*zagraniczne artystki i artyści mieszkające w Polsce). Zajmuje się fotografią i działaniami w przestrzeni publicznej. W swojej twórczości podejmuje pytania tożsamości, łącząc elementy aktywizmu z historią osobistą. W zakresie jej zainteresowań znajdują się wątki, dotyczące szeroko pojętej Europy Wschodniej, problemu migracji oraz postkolonializmu.
Absolwentka Akademii Architektury i Budownictwa w rodzinnym mieście Dnipro w Ukrainie oraz Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. 

Brała udział w wielu wystawach indywidualnych i zbiorowych, m.in.: wystawa indywidualna w Muzeum Współczesnym we Wrocławiu w 2017 roku; wystawa grupowa podczas Warsaw Gallery Weekend 2018 i inne. Laureatką sekcji ShowOFF Miesiąca Fotografii w Krakowie (2015), stypendystka Narodowego Centrum Kultury (2016), uczestniczka Pla(t)form w Muzeum Fotograficznym w Winterthur, Szwajcaria (2018), nominowana do Pinchuk Art Center Prize w Kijowie (2018); stypendystka miasta Warszawa (2021), uczestniczka WHW Akademija w Zagrzebiu (2021).
Mieszka w Warszawie, pracuje na Akademii Sztuki w Szczecinie w pracowni Fotografii i Działań Postartystycznych

Twórczość Zbioka zakorzeniona jest w graffiti oraz street arcie. W praktyce artystycznej głównie posługuje się szeroko pojętnym malarstwem, muralem, projektowaniem graficznym oraz ilustracją. Najbardziej rozpoznawalne realizacje artystyczne powstały w przestrzeni publicznej. Czajkowski operuje charakterystycznym stylem malarskim czerpiącym z estetyk ulicznych, malarstwa XX w mistrzów, popkultury oraz internetu. 

Tematy prac Zbioka dotyczą zagadnień nierówności społecznych, przemocy, dyskryminacji oraz alienacji jednostki. Czajkowski uczestniczył w ponad 100 wystawach i projektach prezentowanych m.in. w Polsce, Niemczech, Rosji, USA, Japonii, Indiach, Chinach oraz Wielkiej Brytanii. Od 2014 roku wspólnie z Karoliną Zajączkowską tworzy duet artystyczny DWA ZETA. Od 2019 roku prowadzi zajęcia fakultatywne ze sztuki w przestrzeni publicznej w Instytucie Sztuk Wizualnych przy Uniwersytecie Zielonogórskim.

Sabina Sokół jest absolwentką wrocławskiej Akademii Sztuk Pięknych na kierunku Grafiki. Zajmuje się projektowaniem graficznym oraz ilustracją. Współorganizuje feministyczny festiwal literacki Feminatywa oraz nowocyrkowy festiwal Cyrkopole.

Działania oraz projekty Sabiny Sokół mają zarówno charakter lokalny jak i międzynarodowy. Gdy nie projektuje uczy jogi. Jest kociarą. 

Jakub Stępień aka Hakobo (ur. 1976) należy do 50 najważniejszych obecnie plakacistów na całym świecie (według Johna Fostera, autora książki New Masters of Poster Design: Poster Design for the Next Century). Doskonale czuje się również w identyfikacji wizualnej, działaniach na pograniczu sztuki i dizajnu, w modzie i ogólnie – grafice użytkowej. Współpracuje z wieloma instytucjami kulturalnymi m.in. z Muzeum Sztuki w Łodzi, CSW Zamek Ujazdowski, Galerią Design – BWA Wrocław, Tate Britain. 

W swoich realizacjach prezentuje charakterystyczny styl, inspirowany zarówno tradycyjnym graficznym rzemiosłem, jak i kulturą ulicy. Zbiór jego prac obejmuje zarówno zdyscyplinowane, proste układy, jak również realizacje wynikające z fascynacji kamuflażem, graficznym noizem i estetyką nadmiaru.
hakobo.art.pl, hakobo.pl, instagram/hakobo

Projektant graficzny, ilustrator. Współtwórca Grupy Projektor (wraz z Joanną Jopkiewicz). Od 2009 roku Grupa aktywna jest głównie na polu kultury, współpracując z instytucjami publicznymi, muzeami, galeriami. 

Na koncie Grupy znajduje się parę zrealizowanych identyfikacji wizualnych, trochę książek, wystaw, projektów interfejsów, jest też kilka nagród i wyróżnień. Borkowski mieszka i pracuje we Wrocławiu. Kiedy nie pracuje jeździ na szosie, często w górach.

Kasia Lorenz i Dominik Cymer tworzą interdyscyplinarne studio kreatywne Cyber Kids on Real, zajmujące się projektowaniem graficznym, strategią, reklamą, ilustracją i animacją. Równolegle z pracami dla klientów eksperymentują w realizacjach z pogranicza sztuki i dizajnu.  

Prace studia zostały nagrodzone w konkursach: KTR, Projekt Roku, Kreatura, Must Have, Dobry Wzór, Webstar. Projekty Cyber Kids on Real prezentowane są na Polskich oraz międzynarodowych wystawach, galeriach i festiwalach. 

Jakub Zasada (ur. 1985). Jest autorem ponad 200 plakatów, przede wszystkim do filmów niezależnych oraz wydarzeń kulturalnych, w tym koncertów, a także lokalnych i społecznych inicjatyw. Brał udział w wielu wystawach zbiorowych w kraju i za granicą. 

Współpracuje m.in. z Wrocławską Galerią Polskiego Plakatu, Dydo Poster Gallery oraz wieloma instytucjami kultury, a także organizacjami pozarządowymi. Mieszka i pracuje na Księżu Małym we Wrocławiu.